Nanotecnología aplicada a la restauración

Recientemente se han descubierto aplicaciones prácticas de la nanotecnología en la conservación y restauración de la herencia cultural a nivel mundial. El grupo de investigación del CSGI (traducido del italiano: consorcio interuniversitario para el desarrollo de sistemas de gran interfase) de la Universidad de Florencia, fundado por el Profesor Enzo Ferroni y dirigido actualmente por Piero Baglioni, ha sido la primera institución académica en aplicar un riguroso enfoque científico a una investigación con este fin.

El objetivo es del CSGI es restaurar trabajos artísticos como por ejemplo, pinturas que hayan sido opacadas por años de acumulación de polvo, frescos cuya pintura se desprende y papeles que hayan sufrido de acidificación.

Imagen obtenida de
http://www.nanowerk.com/ 

Para restaurarlos se utilizan microemulsiones a partir de nanopartículas, las  cuales presentan ventajas sobre los métodos tradicionales de restauración (que suelen incluir solventes orgánicos): la acción de limpieza es más sutil y el impacto ambiental es menor.

“Estos innovadores sistemas son muy atractivos por la poca cantidad de solvente orgánico y el muy eficiente procedimiento de limpieza sobre las frágiles superficies pintadas” dice Piero Bagloni.

Por ejemplo, ya se han utilizado nanopartículas de carbonato e hidróxido de magnesio y calcio para restaurar y proteger pinturas murales, como las de los mayas en México, u obras maestras italianas del siglo XV. Las aplicaciones de nanopartículas se utilizaron también para restaurar antiguos documentos de papel, en los que las tintas ácidas habían roto las fibras de celulosa, y para tratar maderas ácidas de un naufragio de 400 años de antigüedad.

En su visita a México para restaurar un importante mural (el mural de los Bebedores), Piero Baglioni dijo: "Los resultados son satisfactorios en las áreas del mural donde se aplicó este tratamiento, porque los pigmentos han quedado fijos en el muro y no hay riesgo de que se desprendan, a diferencia de otras aún no tratadas", indicó Baglioni.

"Estas partículas extremadamente pequeñas son de hidróxido de calcio y son estructuras de forma hexagonal que penetran con facilidad en la superficie pictórica", explicó.

"Por reacción química comienzan a interactuar entre ellas hasta formar algo así como una red microscópica en la que "pescan" o "capturan" los pigmentos que corren riesgo de desprenderse, la cual con el paso del tiempo se cristaliza y estabiliza la pintura mural", explicó.

Ese es el método empleado con los murales, donde lo que se pretende es consolidar la pintura, pero las nanopartículas usadas y las emulsiones que se hacen a partir de ellas varían, ya que cada electo artístico requiere soluciones diferentes.

Laura Rubio 1º C

TEORÍA DE LA RELATIVIDAD: EINSTEIN Y EL ARTE

Albert Einstein fue un físico de origen alemán, nacionalizado suizo y estadounidense. Está considerado como el científico más importante del siglo XX.

En 1905, cuando era un joven físico desconocido, empleado en la Oficina de Patentes de Berna, publicó su teoría de la relatividad.

“Actualmente debido a un experimento del Gran Colisionador de Hadrones (LHC), denominado OPERA, donde participan160 investigadores de 11 países se ha puesto en duda la Teoría de la Relatividad de Einstein, que establece que no hay nada más veloz que la luz. El hecho es que OPERA ha detectado anomalías en la velocidad de desplazamiento de los neutrinos, unas partículas cuyas "enigmáticas características" han demostrado que pueden viajar a una velocidad ligeramente superior a la de la luz.

De confirmarse estos resultados supondría un cambio en la perspectiva de la Física actual, ya que, según la Teoría de la Relatividad de Einstein, la velocidad de la luz es el "límite de velocidad" impuesto por la naturaleza, es decir, no hay nada más rápido que la luz.

Los resultados de OPERA están basados en la observación de más de 15.000 sucesos de neutrinos medidos en el laboratorio de Gran Sasso, y, más concretamente, han comprobado que los neutrinos viajan a una velocidad de 20 partes por millón por encima de la velocidad de la luz, el "límite de velocidad" cósmica de la naturaleza, ya que se supone que nada puede viajar a una velocidad mayor.

MÁS OPINIONES DE EXPERTOS

Dado el potencial de consecuencias de gran alcance de este resultado, el CERN subraya que son necesarias mediciones de expertos independientes, antes de que el efecto pueda ser refutado o establecido firmemente. "Este resultado aparece como una completa sorpresa. Después de muchos meses de estudios y controles cruzados no hemos encontrado ningún efecto producido por los instrumentos que explique el resultado de la medición. Los investigadores de OPERA continuarán sus estudios mientras esperamos mediciones independientes para evaluar la naturaleza de esta obser

vación", ha dicho el portavoz de OPERA, Antonio Ereditato.

"Cuando un experimento encuentra un resultado aparentemente increíble y no puede encontrar defectos de la medición para explicarlo, el procedimiento habitual es invitar al resto de la comunidad de físicos a estudiarlo con un mayor escrutinio, y esto es exactamente lo que la colaboración OPERA está haciendo, es una buena práctica científica", ha apuntado el director de Investigación del CERN, Sergio Bertolucci.

"Si esta medida se confirma podría cambiar nuestro punto de vista de la Física, pero tenemos que estar seguros de que no hay otras explicaciones más mundanas. Esto requiere mediciones independientes", ha añadido. Para llevar a cabo este estudio, la colaboración OPERA ha unido a expertos en materia de metrología del CERN y otras instituciones para desarrollar una serie de mediciones de alta precisión de la distancia entre la fuente de neutrinos y el detector, así como del "tiempo de vuelo" de los neutrinos.”

Información de: elPeriódico.

Einstein ha sido uno de los científicos más famosos de la historia y sus teorías no sólo cambiaron la imagen que la ciencia tenía del mundo sino que también ayudaron y animaron a contemplar ese mundo desde otras perspectivas. De esta forma, también influyó en al arte del siglo XX y su imagen fue utilizada en múltiples representaciones. En este artículo vamos a ver algunas pinturas en las que se recoge su imagen y un cuadro muy utilizado para ilustrar libros de física relacionados con el trabajo de Einstein.

En primer lugar hablare del mural en el que Einstein está ligado al fenómeno de la emigración y la necesidad de huir de la Alemania nazi para establecerse en Estados Unidos.

Diego Rivera

Barbarie nazi (1933).

Nueva York, International Ladies Garment Workers Union

En él, bajo la figura de Hitler lanzando proclamas a las masas entre banderas nazis, puede verse a Einstein y una mujer con un cartel al cuello en el que se lee "I have given myself to a Jew" (me he entregado a un judío). Hace referencia a la necesidad de emigrar que tuvo Einstein, dado su origen judío, para huir de la barbarie nazi.

De la misma época s la obra Albert Einstein y otros emigrantes, un detalle de un mural más amplio en el Roosevelt Public School. En esta parte del mural se muestra a los inmigrantes llegando a la isla de Ellis. Pueden verse los féretros con los anarquistas ejecutados Sacco y Vanzetti y a Einstein, como judío emigrante, llegando a Estados Unidos, acompañado por la madre del pintor.

Albert Einstein y otros emigrantes

B. Shahn (New Jersey, 1936)

Otra obra que recoge la imagen de

Einstein es un grabado de

Salvador Dalí.

Por último, una obra de la pintora surealista española Remedios Varó. Se trata de "Fenómeno de ingravidez" que fue utilizada como ilustración para la portada para un libro de P. Bergmann, dedicado a Einstein, en el que se introducen las teorías físicas sobre el espacio y tiempo. Al igual que la teoría de Einstein modifica los conceptos de espacio y tiempo, el científico que aparece en la pintura aparece con sus pies situados en diferentes espacios, en una situación semejante a alguna de las representaciones habituales de los ejes espacio-tiempo con que se explica la teoría de la relatividad.

¿Arte o ciencia?

¿Quién no se ha quedado boquiabierto alguna vez contemplando las espectaculares fotografías que pueden encontrarse en cualquier revista o Web de astronomía?

La astrofotografía es una de las actividades "reinas" de la práctica astronómica, fuente de satisfacción para sus autores, y de asombro y sana envidia para sus espectadores.
En general la astrofotografía es un medio que nos permite registrar los cuerpos celestes, y los astrofotógrafos más avanzados y mejor equipados pueden lograr resultados de altísima calidad.

A lo largo del siglo XX la astrofotografía, en principio estaba reservada a los grandes observatorios profesionales, pero evolucionó con rapidez y poco a poco empezó a ponerse al alcance de los aficionados más avanzados.
Actualmente podemos distinguir la astrofotografía en dos ramas: astrofotografía Planetaria (referente a los objetos dentro del Sistema Solar, léase Luna, Sol, y los planetas Mercurio, Venus, Marte, Júpiter y Saturno) y astrofotografía de Espacio Profundo (referente a galaxias, cúmulos estelares, nebulosas, etc.)

Pero lo más importante para poder realizar este tipo de fotos es saber como hacerlas y para ello es necesario conocer lo siguiente:
La magnitud aparente: La magnitud de un objeto se refiere al brillo que éste posee. La escala usualmente es de -30 para el más brillante y hasta +30 para los más débiles.

El tamaño Angular (o disco aparente): al igual que la magnitud, es una medida para determinar el tamaño aparente de un objeto. Poniéndolo de una manera nos dice lo grande que es a nuestros ojos. La medida que se usa se llama Grados, Minutos de Arco y Segundos de Arco según lo grande que sea el objeto.

El seeing: se llama seeing a la turbulencia que existe en la atmósfera de la Tierra. El seeing viene con una escala del 1 al 10 determinando su nivel de agresividad.
El seeing es un factor clave para hacer una buena foto. A pocos aumentos parece estar todo bien pero cuando ponemos más aumentos en una condición de seeing malo, hace que a veces el objeto parezca no tener ninguna característica superficial (se ve todo borroso). El efecto del seeing es menos pronunciado cuando apuntamos al cenit (a la zona más alta del cielo.) Debido a gases contaminantes y a las capas de la atmósfera de la Tierra, los objetos que se encuentran en el horizonte o un poco más arriba de éste van a sufrir mucho más el efecto del seeing. Por eso es conveniente observar y fotografiar los objetos cuando se encuentren en lo más alto posible en el cielo para obtener mejor resolución, detalle, contraste, nitidez y posibilidad de más aumentos.
Otro efecto negativo es el viento. El viento es otro factor y debe estar lo más estable posible, ya que si no es así puede generar un efecto similar seeing.

Teniendo en cuenta esto y con unos buenos utensilios y paciencia podemos crear MARAVILLAS .Y si no os lo creéis solo basta con mirar esto:

En mi opinión...... sin duda alguna esto es ARTE.

Por: Erika Remiro 1ºC